Análisis de la canción

Dale amor

Para comenzar a estudiar una canción, antes de ponernos con la práctica
tendremos que hacer trabajo de mesa, como es el análisis.
En este caso, estaremos haciendo un estudio musical con algunas claves de dramaturgia sobre una partitura teatral.

A continuación veremos un análisis paso a paso sobre la partitura de la canción ”Now that I’ve seen her”, del musical Miss Saigon. 

1. BREVE ANÁLISIS DE LA OBRA

a) Autor: Claude-Michel Schönberg  y Alain Boublil

– Biografía breve

 

Alain Boublil se casa en 1969 con Françoise Pourcel, hija del director de orquesta Franck Pourcel. Gracias a ello conocerá al director artístico de Pourcel, Claude-Michel Schönberg, iniciándose así una larga colaboración.

Schönberg comenzó su carrera como un productor de discos y cantante. En los comienzos de la década de 1970 se volvió famoso.

 

b)Época de la vida del autor
-Artística, social, económica, etc.
-Momento de la vida en la que realiza la composición
-Repercusión social y artística de su obra y de la composición a analizar en concreto

En 1979 se dedicó de lleno a su trabajo en musicales conjunto a Boublil, ambos concibieron la idea para una versión musical de «Los Miserables» de Victor Hugo, que se estrenó en el Palacio de los Deportes de París en 1980. El musical se estrenó en Londres (1985) y Broadway (1987); La producción de Broadway fue nominada a doce Premios Tony (de los cuales ganó ocho), incluyendo mejor musical y mejor libreto original.

En 1989, Schönberg y Boublil estremecieron Londres con el musical «Miss Saigon», protagonizado por Lea Salonga y Jonathan Price. Es su transición a Broadway, el show agotó entradas (vendidas antes de su estreno), ganando 24 millones de dólares ya antes de su estreno el 11 de abril de 1991. El show fue nominado a 10 Premios Tony, incluyendo las categorías mejor musical y mejor libreto original.

c)Obra (Nivel histórico, lingüístico, narratológico y contextual)
El escenario de la historia es Saigon, en Vietnam, en los años 70, en época de la guerra contra Estados Unidos.

-Época de la obra.

La obra se estrena en el año 1989 en el West End de Londres. Entre una y dos décadas después de la Guerra de Vietnam.

-Influencias que le llegan y que da.

Se cuenta que la idea le llegó a Schöngberg tras ver en un periódico la fotografía de una madre vietnamita renunciando a su hijo, con los ojos anegados en lágrimas mientras se lo daba a un ex-soldado de la guerra de Vietnam para que se lo llevara a Estados Unidos y tuviera
una vida mejor.
La ópera de Puccini, Madame Butterfly, también fue un referente, en la que una geisha espera toda su vida el regreso de un soldado con el que tuvo un romance.

Al igual que el musical de Los Miserables, es un musical íntegro, es decir, las canciones están integradas en la fábula, teniendo cohesión y coherencia.

d)Personajes

Kim: joven vietnamita de 17 años enamorada del soldado estadounidense Chris
Chris: soldado estadounidense y marido de Ellen
Ellen: esposa estadounidense de Chris
John: amigo de Chris

e)Argumento:

Kim, una chica de 17 años vietnamita y un soldado estadounidense se enamoran después de conocerse en un club de entretenimiento en Saigon, donde se estrenaba como bailarina, pero corren tiempos difíciles y Chris tiene que partir a la guerra sin saber que ha dejado embarazada a Kim. A los dos años, creyendo que Kim ha muerto, Chris se casa con Ellen, y un año después de su enlace un amigo suyo, John, también soldado, le cuenta que Kim sigue viva y que además tiene un hijo suyo, Tam. Cuando van a buscar a Kim sólo la ve Ellen, a quien le dice que por favor se lleven a su hijo para que le den una vida mejor, y pero Ellen se niega porque quiere sus propios hijos con Chris y porque piensa que el niño estará mejor con su madre. Cuando por fin consigue dejar en manos de su padre al niño, Kim se dispara, terminando así su triste historia de amor.

f)División de la obra (desde actos a canción por canción)

La obra se divide en dos actos.

Canciones:

ACTO I

  1. “Overture” / “Backstage Dreamland” – Gigi, Kim, The Engineer and Bar Girl
  2. “The Heat is On in Saigon” – Soldiers, Bar Girls, The Engineer, Kim, John, Chris and Gigi
  3. “The Movie in My Mind” – Gigi, Kim and Bar Girls
  4. “The Transaction” – The Engineer, John, Soldiers, Chris, and Kim
  5. “The Dance” – Kim, Chris and The Engineer
  6. “Why, God, Why?” – Chris
  7. “This Money’s Yours” – Chris and Kim
  8. “Sun and Moon” – Chris and Kim
  9. “The Telephone Song” / “Asking For Leave” – Chris and John
  10. “The Deal” – The Engineer and Chris
  11. “The Wedding Ceremony” – Gigi, Kim, Bar Girls and Chris
  12. “Thuy’s Arrival” / “Thuy’s Intervention” – Thuy, Chris, and Kim
  13. “Last Night of the World” – Chris and Kim
  14. “The Morning of the Dragon” – Soldiers, The Engineer, Two Guards and Thuy
  15. “I Still Believe” – Kim and Ellen”Back in Town” / “Coo-Coo Princess” – The Engineer, Kim, Thuy and Soldiers
  16. “Thuy’s Death” / “You Will Not Touch Him” – Thuy and Kim
  17. “This is the Hour” – Chorus
  18. “If You Want to Die in Bed” – The Engineer
  19. “Let Me See His Western Nose” / “Kim & Engineer”– Kim and The Engineer
  20. “I’d Give My Life for You” – Kim
  21. “Exodus” – Chorus

 

 

 

 

Claude-Michel Schöngberg

Alain Boublil

 

2. ANÁLISIS MUSICAL

a)

Obra: Miss Saigon 1989
Música: Claude-Michel Schöngberg
Libreto: Alain Boublil y Claude-Michel Schöngberg
Basada en: la ópera Madame Butterfly de Giacomo Puccini de 1904

b)PERSONAJE

Nombre: Ellen Scott
Edad: 20-30
Virtudes: comprensiva, cálida, templada
Defectos: contradictoria
Complejos: su marido tiene un hijo con una chica vietnamita
Ocupación: no se sabe
Vida privada: no se sabe
Vida pública: no se sabe
Esperanzas, necesidades: que su marido la elija a ella y tener sus propios hijos con Chris.

ACTO II

  1. “Entr’acte”
  2. “Bui Doi” – John and Chorus
  3. “The Revelation” – Chris and John
  4. “What a Waste” – The Engineer, Hustlers, Tourists, John and Kim
  5. “Please” – John and Kim (Original Production) / “Too Much For One Heart” – John and Kim (2014 London production)
  1. “Chris is Here” – The Engineer, Kim, Club Owner and John
  2. “Kim’s Nightmare” – Thuy
  3. “Fall of Saigon” – Soldiers, Chris, Kim, John and Citizens
  4. “Sun and Moon” (Reprise) – Kim
  5. “Room 317” – Kim and Ellen
  6. “Now That I’ve Seen Her” (Original production “Her or Me”) / “Maybe”
    – Ellen (2011 Holland revival / 2014 London revival / 2017 Broadway
    revival)
  7. “The Confrontation” – Chris, Ellen and John
  8. “Paper Dragons” – The Engineer and Kim
  9. “The American Dream” – The Engineer
  10. “This is the Hour” / “Little God of My Heart” (Reprise) – Kim
  11. “Finale” – Chris and Kim
 

 

3. ANÁLISIS DE LA PARTITURA:

a)RITMO-TEXTO
-Numerar compases (este paso lo hacemos sobre el papel)
-Número de compases: 66
-Compás: 4/4
-Cambios de compás: ninguno
-Fórmulas rítmicas: negra con puntillo, corchea ligada a negra y negra.

Como podéis comprobar en la imagen de abajo, en el estribillo se repite esta fórmula rítmica en los tres primeros compases.

-Silencios:

En la pieza encontramos muy a menudo silencios compuestos de un silencio de negra y uno de corchea, siendo así, un tiempo y medio de silencio.
Destaco los calderones en la partitura como parte de silencios, especialmente el de comienzo de las estrofas.

-Comienzo rítmico (Tético, acéfalo, anacrúsico)

Como puede verse en la partitura de la derecha, en el primer compás tenemos 3 tiempos en silencio y la melodía comienza en el 4 y último tiempo, por eso es anacrúsico.

-Final rítmico (Masculino, femenino)
El final es masculino porque la última nota empieza en el tiempo fuerte del último compás.

-Comentarios sobre la relación texto-ritmo:

 Figuras rápidas (corcheas, semicorcheas,…) contienen un texto que hace avanzar rápidamente el hilo argumental, o la historia que nos cuenta la canción

 

Figuras lentas (redondas, blancas, …) contienen un texto que interesa que quede claro o que es importante.

 

La mezcla de ambos tipos de figuras contribuye a mostrar los diferentes significados que tiene un texto ó letra de la canción.

En la partitura de la canción abundan las corcheas, y podría decirse que son figuras rápidas que hacen avanzar la historia. La combinación de esas figuras rápidas con los silencios podría justificarse con la necesidad de asimilar la situación que acaba de encontrarse Ellen al ver a Kim.
En cambio, en el estribillo  vemos una combinación de corcheas y negras, donde las corcheas están ligadas a las negras, creando un ritmo un poco más lento, y dejando salir la emoción que embarga al personaje. Es un mensaje importante, de dolor, espontáneo.

b)MELODÍA-TEXTO

– Tesitura: Fa3 – Mi5 (F3-E5)

– Tonalidad y modalidad: Mi M (E)

– Cambios de tonalidad: de MiM a FaM

– Alteraciones accidentales:
la# (compás 7)
re# (compás 38)
reb (compás 60 y 61)

– Saltos melódicos pronunciados:

Es una canción muy ondulada, de forma que la progresión melódica es muy natural. El salto más destacado es de intervalo de quinta en tres ocasiones.

Compases: 15 23, 36

Y el más pronunciado es un intervalo de séptima descendente en el compás 57.

5. EXPRESIÓN MUSICAL:

a) Expresión metronómica: no hay
b) Términos de movimiento: a tempo, piu mosso
c) Términos de carácter: no hay
d) Términos de intensidad: no hay
e) Articulación: no hay
f) Forma musical de la canción: A B A’ B’
g) Comentarios sobre la relación expresión musical-texto

En la partitura del piano vemos que está indicado algunas ‘ralentizaciones’ y ‘ritardandos’ seguidos de la indicación ‘a tempo’. En el acompañamiento se puede intuir que la melodía de la voz, aunque no esté indicado, hace lo mismo. Este cambio puede estar justificado por el movimiento emocional interior que tiene el personaje.

4. SOBRE LA OBRA

a) Tipo de melodía
-Recta
-Oblicua
-Ondulada: es ondulada porque en la partitura se observa cómo sube y baja la melodía como ondas u olas.

b) Nº de notas por sílaba
-Silábico: en la partitura abunda una nota por sílaba

-Neumático
-Melismático

c) Comienzo de la melodía
-Tónica
-Dominante
-Otro grado:  en la anacrusa comienza en tercera (sol) y cae en quinta (si) en el segundo compás. El piano está en la tónica: mi

d) Final melódico
-Conclusivo: termina en la tónica: fa
-Suspensivo


6. ESTRUCTURA DE LA CANCIÓN/ESCENA ¿Dónde y cuándo tiene lugar?

a) El momento justo anterior, es decir, las circunstancias dadas, ¿Qué ocurre para que se de esta escena?

Justo antes de llegar hasta esta escena John le ha contado a Chris que Kim está viva y que tiene un hijo suyo. Entonces Chris quiere viajar a Bangkok para conocerle, pero antes de que llegue a verla, Kim ve primero a Ellen, y tienen una conversación, quedándose ambas con el corazón roto.

b) OBJETIVO
¿Qué quieres conseguir? (El personaje)

Ellen quiere hablar con Chris, quiere saber a quién escoge de las dos ahora que saben que Kim sigue viva, y aunque duda un momento si divorciarse de Chris, finalmente decide luchar por su matrimonio.

c) URGENCIA
¿Qué es lo que hace tan importante alcanzar tu objetivo?

 

La decisión que va a tomar Chris, el cambio que ha supuesto la aparición de Kim.

d) OBSTÁCULO
¿Qué es lo que te impide alcanzar tu objetivo?

El amor que aún siente Chris por Kim.

e) RELACIONES CON OTROS PERSONAJES
¿Con quién estás hablando?

Ellen habla con Kim, la chica con la que tuvo un romance su marido y la madre de su hijo Tam.

f) EL MOMENTO FINAL
¿Has conseguido tu objetivo? ¿A dónde te ha llevado la canción y qué diferencias encuentras ahora con respecto al principio de la canción en ti o en el personaje?

El objetivo no lo consigue por ella misma, sino que Kim se quita la vida. La canción es el estado de shok de Ellen ante la noticia de que su marido es padre de otro romance, la reflexión y una decisión final que es saber qué va a hacer su marido, y luchar por él.

g) ANÁLISIS LÍRICO
(Palabra o frase poco familiar o curiosa)
En este caso, la canción está escrita en inglés y no se ha dado este fenómeno en cuanto al lenguaje.

 


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